Dday One: el archivo vivo del ritmo y la memoria

Su lenguaje musical nace del sampleo como acto casi ritual: excavación sonora, escucha profunda y una relación física con el ritmo.

ARTISTAS INDEPENDIENTESHIP HOPMÚSICA

Carlos Carpentier

2/8/20261 min leer

Dday One es uno de esos artistas cuya obra no responde a la urgencia del presente, sino a una relación profunda con el tiempo, la escucha y la memoria. Productor, DJ y artista interdisciplinario originario de Los Ángeles, su lenguaje creativo se construye desde el sample como instrumento total, un gesto heredado del hip hop clásico pero expandido hacia territorios del free jazz, la música del mundo y la experimentación electroacústica.

En Orchestrated Energy, Dday One abre su archivo personal y nos permite acceder a los cimientos de su práctica. El álbum, publicado para conmemorar los veinte años de Loop Extensions, reúne piezas tempranas e inéditas recuperadas de minidiscs, zip drives y cintas, registros físicos de una etapa formativa donde el proceso era tan importante como el resultado final. Cada composición conserva una textura cruda y honesta, construida íntegramente con samplers de hardware, donde el silencio funciona como estructura y el ritmo como respiración.

Lejos de la lógica digital y del consumo acelerado, estas piezas revelan una forma de creación basada en la paciencia, la repetición y la escucha atenta. Dday One no busca el impacto inmediato; sus beats se despliegan como paisajes internos, cargados de intención y detalle, invitando al oyente a habitar el sonido más que a simplemente escucharlo.

El arte de portada, a cargo del artista belga Ben Coosmans, dialoga perfectamente con esta filosofía: collage, archivo y capas de memoria que reflejan una obra no lineal, resistente al paso del tiempo. Orchestrated Energy no es un ejercicio de nostalgia, sino una afirmación clara de que algunas ideas solo encuentran sentido cuando se les permite madurar.